有时候，人需要往回走一小段路
才更明白怎么继续往前走
一盏灯，透出的不会只是一抹光，有时，它更是点亮传统与未来、过去及现在、你我和空间等彼此间对话的重要桥梁。
Screen Light 一盏由对“纸”材相当熟悉的树火纪念纸博物馆，与相当喜欢在传统的东西中挖掘出更多有趣元素的柒木设计，所一同合作进行的产品设计。
这盏源自于“扇子”为灵感所进一步设计、诞生的产品，正是一以东方文化为底蕴，不只有搧凉解热之意象上的连结，更富含着精神上寄情托志的灌注。在这 Screen Light 中，灯光透出的，是富含手工智慧与自然美好的层次美，而那犹如屏风的呈现，也使光多了一丝柔合与温润。
树火、柒木
略带神秘氛围的黑是采以 100% 木浆纤维之纸捻，后加入棉线与聚酯纤维等强化其韧度后所加以编织而成的，其质地轻盈又以天然纯粹的素材所设计而成的 Screen Light，正让传统与现代间的界线，就这么自然而然地消逝了…
米白色的纯粹也将设计与生活做了zui为直接也zui朴实的连结，在这盏由无一相同的纸张制成的产品中，我们也很开心于有机会与树火及柒木有对 Screen Light 进一步的认识，以下，就来听听他们的分享：
在这次的双品牌设计中，是以什么样的精神核心为主轴，进而一同完成这一项设计？而在这核心理念之下，有什么故事能和我们分享，让我们更贴近产品的核心精神？
SUHO：“我将不与你谈及纸的美，如果它离生活太远”，在设计和美学的基础上，树火更重视生活经验与情感的细节，并很欣赏在柒木设计的作品中那种无厘头的趣味性和惊喜！
一面纸门、一把小扇，都是在东方文化中很重要的标志，利用直觉的设计，解构了灯的概念，不用包裹住光，一面纸与一盏灯即能直观表达。透过光的纸，赤裸自然的质地能被淋漓尽致；透过纸的光，也更能筛落充满层次的暧昧光影。
在众多的“纸”项目中，为什么zui后是用此两款素材作为呈现？和我们再多说说这两项材质的特色吧！
SUHO：纸张与布料的制程过程非常不同，当纤维在水中自由漂浮，透过抄制的一瞬间，纤维自然又均匀的重新交织，因此透过微观的角度，便能够欣赏到植物纤维自由不拘、随机排列的自在，这是纸张zui为独特的精彩。
米色款的手工纸扇面每一张都拥有duyiwuer的面貌，让光线的洒落更有层次；黑色款是以纸蓆为扇面，纸蓆是采用 100% 的木浆纤维揉制成细长的纸捻，加入棉线及聚酯纤维强化韧度后交叉编织而成，尊贵神秘北京拓展基地#p#分页标题#e#，充满设计感。
KIMU：我们喜欢米色的纸呈现出纸真实的样子。相反的，黑色的则不像纸，也让纸有了更多的想像。
此 Screen Light 的设计、生产的过程中，是否有遇公司团建到什么是颠覆于您们过去所想或印象较为深刻的环节？在其中学习、收获到了些什么？
SUHO：组织一张扇面，其实有很多细节，考量到设计的实用性与工艺的精致度，当结合起不同质地的素材，扇面各环节点的串接都必须手工一面一面糊出，透过手感的经验拿捏，才能达到纸纤维zui完美的张力平衡。
KIMU：其实扇灯的原型是扇子，我们都认为“糊纸”是一件简单的事，但发北京拓展培训基地现做起来竟然这么难，而且经过了这么久，却还是手工？
“纸”对您们而言的代表的意义是？
SUHO：纸，是从大自然所孕育的生命而来，再经由文明的创发和文化的薰陶而有了各种不同的面貌。
纸的本质因传承感情和温度而生，我们所有纸上的经验都跟生活息息相关，因此树火向来给予纸zui开放的空间，让所有的可能性在其上滋生。
KIMU：对柒木而言的意义，是温度以及一种熟悉的记忆。
“传统”与“现代”，对您们来说各自有着什么含意？
SUHO：树火老家 ─ 埔里的长春棉纸厂是台湾现存zui古老的手工纸厂，造纸的老师傅们日复一日的抄制纸张，承袭传统匠人的工艺精神，安定而专注的对待每一张纸。
“东西对了，用一百年都不过时；方法对了，花一百倍的时间都值得做。”透过岁月梳理出来的智慧和情感，也让树火持续去思考，在传统工艺和当代设计间拉一条线，让生活经验里的细节，自己长出来。
KIMU：因为传统而有了现代， 柒木人以前一直幻想当考古学家，所以对于传统有点迷恋，希望在设计里还是可以保有传统的身影。
未来，还会朝哪一个类别为我们带来更多以“纸”为出发的精彩们？
SUHO：纸不一定是一直进化的，或许回归到zui原始的纸张，贴近生活与人；或许不去限制任何可能，在艺术、科技等不同面向，挑战纸的jizhi之美。
树火 X 柒木