現代人愛selfie，赶上災難場面或有人跳樓自殺，選擇tuanjian時間拍下照片或短片，然後火烧眉毛放上社交網站分享。
台灣八十後導演張榮吉新作《共犯》以女主角夏薇喬貌同实异的自殺事务作引子，沒有途人拿手機狂拍湊熱鬧，而是三個路過男生冷靜面對自殺和灭亡。
「《共犯》這個名字，讓人聯想到良多社會問題的发源，可能來自旁人漠視、不關心。許多時候看到不测發生，年夜家在現場爭着舉手機摄影。」
「為什麼現代人變得冷眼旁觀？」張榮吉內心不由問。上一部作品《逆光飛翔》，張榮吉拍出人的意志熱誠，這次關注的卻是人的冷酷。是以，電影中饰演高中生的三位男主角，無意中接觸到灭亡，並沒有驚慌和逃跑，反而因緣際會，一路奥秘結社，探查女學生的死因。
「也許tuanjian個目擊者是驚慌的，但多了旁觀的人和火伴的關切，惧怕會被壓抑，沒有把本身心裏的膽怯展露出來。」《共犯》改編自同名小說，論及校園推理、認同感和孤獨的人道，其具爭議性話題與懸疑劇情深深吸引張榮吉。
「每個人都走過青少年景長階段，在歷程中年夜家同樣找尋自我、盼愿獲得別人認同。與《逆光飛翔》一樣講青少年題材，《共犯》就想嘗試用分歧切入點去說青少年的故事。」
有別於勵志追夢的《逆光飛翔》，喜歡推理懸疑小說的張榮吉決定來個風格年夜改變，透過鏡頭關注芳华與灭亡，故片中出現了一些墮樓、遇溺及見血鏡頭。
「雖然《共犯》以陰暗面出發，可是每個脚色總會找到他們的出口，找到一點點溫暖。卡繆揭露現代人內在疏離與迷惘的《異鄉人》就成為電影解謎線索，因為，《異鄉人》的主角跟故事的脚色很像，當別人沒有理解及認同你，而用一種社會情势規範去对待你，你會覺得很孤獨，全球的人不懂你，跟女主角的心情或其他脚色蠻接近。」
全数新面目面貌
故事發生在高中校園，張榮吉笑說本身距離高中糊口太遠，於是電影拍攝前，與逾兩百位高中生進行問卷調查，领会年輕人爱好、單親孩子心態及跟怙恃溝通的方北京拓展训练式等，然後套用於電影中。「我聽伍佰的歌長年夜，現在年輕人的偶像、聽的音樂，都是本身在KTV不會點的歌，因為不認識。」
在敲定劇本之後，張榮吉zui頭痛的就是演員的選擇。片中首要有六個高中生脚色，由於年輕演員很少，於是劇組花費近半年時間，透過去北部各高中職學校徵選、街頭探訪、網路及年夜小經紀公司召募等渠道，逐次篩選到二十多位，再經過密集的表演訓練，選出六名清爽面目面貌。
「評估一個演員是不是適合某個脚色，我會先看其個性跟脚色的接近水平，例如壞學生鄭開元經歷過背叛時期，對於脚色詮釋很拿手。優異生鄧育凱自己是個聽話小孩，直到高中才找到本身的個性，他很清晰本身討厭乖乖的感覺，我看見他的個性有兩面。」張榮吉點評兩位首要演員。
新演員年夜多沒有演戲經驗，但張榮吉強調，這種不確定性讓他們更轻易激發zui純真的感覺，他會軟硬兼施：「若是你但愿他們情緒降低，你就需要操纵一種嚴格的体例，讓他的情緒受你的情緒影響；若是但愿他們進入開心狀態，你就不要把現場弄得太嚴謹。」
多樣性孤单
畢竟首要演員還年輕，對於灭亡概念未必理解，也不會演內心戲。「劇中男主角黃立淮的表演需要良多眼神傳達，沒有太多肢體表達体例，所以我給他一些影片參考。同樣地，透過分享個人與伴侣的悲慘事，試圖從他們身上發掘類同經驗，啟發他們對於灭亡的感触感染。」
張榮吉過去是拍攝紀錄片和短片身世，早於2006年，他與楊力州合導的《奇跡的炎天》就拿下金馬獎zui好紀錄長片獎，之後在2008年以短片《入夜》獲得台北電影獎zui好創作短片，擅長捕获鏡頭下人物天然感情的他，認為本身作品裏的脚色感情皆衍生自真實的糊口經驗。
「我有一個哥哥、兩個從事心理輔導工作的姐姐，擁有許多臨床阐发經驗，在設計脚色劇本階段，兩位姐姐看過故事年夜綱都給我意見，比方舉例說明像這樣的脚色，應該有怎樣的布景。因為電影故事和脚色是虛構的，但必須找到真實的感情和經驗支撐，才能讓脚色被理解，更立體化。」
劇中張榮吉透過分歧脚色，對孤单的詮釋分為良多層次。女主角夏薇喬來自敷裕單親家庭，由於母親忙於工作，用物質取代陪同，於是女兒藉抽煙麻醉孤单。男主角黃立淮一向被學長欺負，是個沒有伴侣的獨家村，卻在清查夏薇喬死因時認識兩位新伴侣，電影前半段就是三人的「查案」經過。
他指推理懸疑使人沉迷之處，在於一種懸念牽引着觀眾，而脚色的發揮產生良多想像空間，絕非單線性思虑。「《共犯》概况上看來是三個男生集體做壞事，若是回忆問題初志，方圆的人漠視、不關心，才是zui年夜的共犯。比方飾演輔導老師的柯佳嬿，比較像公務員，也許良多資深、對教學沒有熱情的老師，抱持统一種心態，她們是看到工作的發生，但無法禁止，因為已經太遲。」
遇溺戲難拍
張榮吉一向想透過電影引发觀眾的共鳴，以《共犯》為例，他認為全球的人皆走過成長路，或多或少能從中獲尋共通的生命經驗或片断。「在成長學習階段，年夜家都想找到更多旁人的認同，找到本身的興趣，當這些未被滿足時，你會尋找分歧体例，例如從音樂中找到一些配合的理解，作為情緒性的宣洩。血氣方剛的年輕人可能會找錯体例，讓負面情緒爆發。」
回忆校園歲月，他說不像哥哥姐姐入讀一般高中年夜學，而是在美術學校長年夜。「我是個不會念書的小孩，很喜歡畫畫、看漫畫，高中前覺得本身可以當漫畫家，高中後喜歡摄影，想當攝影師，年夜學後發現本身喜歡電影。我很高興很早就找到爱好，因為本身的興趣而有纷歧樣的伴侣。是以，我沒有那麼壞，成績也未那麼好，也沒有孤介，不似劇中任何一個脚色。」
從紀錄片到劇情片，從短片到長片，王家衛對張榮吉影響zui深。《逆光飛翔》是王家衛看過《入夜》這部短片後，覺得可以發展成劇情長片，便由他的澤東電影公司促进《逆光飛翔》的誕生，令張榮吉一炮而紅，讓他獲得金馬獎zui好新導演殊榮，更代表台灣參加奧斯卡zui好外語片競逐。
對於這個伯樂，他很感恩：「王家衛的電影深深啟發了我，他看過我的作品，很願意分享他對於電影脚色的感触感染，比方脚色自己缺少什麼、下一步應該若何，但他永遠不會告訴你一個谜底，他的話是開放性的，讓人去思虑。」
王家衛讚賞
《共犯》被王家衛稱讚「鏡頭語言和剪輯更有自傲了」，電影中出現了多場水中拍攝或與水有關的戲，拍得很唯美，也是電影製作過程中zui年夜的挑戰。此中一場遇溺戲，演員拍攝前必須參加深水泅水池的訓練。
張榮吉暗示：「湖水場景欠好拍，水很涼，很是混濁，能見度欠好時，只能期待一個礼拜後再繼續。」這個湖位於台北北邊的山上，汽車只能開到山腳，工作人員都要揹着器材徒步攀爬上去，這一幕拍攝期長達十天，部门劇組人員索性在山上紮營睡覺，他慶幸zui後平安、成功完成，排出的海底暗流结果很好，沒出現年夜問題，畫面、技術都成熟。
作為台灣新晉導演，張榮吉說需要在市場與個人風格中获得均衡。「良多題材都是一拍再拍，分歧導演呈現出來的東西畢竟有所分歧。當然，觀眾爱好轉變很快，若然同類型風格和作品出現太多，或會使人覺得沉悶，很轻易被裁减，所以我傾向嘗試分歧電影類型。」
他流露下一部影片將由年輕人題材，回到成人世界：「將會是一個偵探推理題材的電影，今朝在籌備劇本階段，計劃来岁初開拍，别的也有一部以愛情故事為布景的構思。」
場地：藝術．家
撰文：林艷虹
攝影：郭錫榮
部门照片由受訪者供给